martes, 20 de enero de 2015

JULIO JARAMILLO en vivo - INCERTIDUMBRE

Tributo a Julio Jaramillo

el alma en los labios

Carnaval de la vida Tributo a la musica Ecuatoriana

CIGARRO EN CIGARRO

niegalo final.

interrogacion

ODIAME

Eddy Conga, un enamorado a muerte de la tumbadora

Eddy Conga, un enamorado a muerte de la tumbadora





Eddy Conga, un enamorado a muerte de la tumbadora


JORGE MARTILLO MONSERRATE
Por la música perdió hasta sus apellidos. Le ocurrió a Eddy Ludovico Mejía Bajaña quien hace 43 años nació en Salitre. Ahora su nombre artístico es Eddy Conga. Con Eddy y su hermano, Francisco Mejía, quien además lo representa, conversamos el sábado anterior. Conga cuenta que era tan solo un niño travieso cuando transformaba en sonoros timbales las ollas de la cocina de su madre.
Recuerda que cuando las orquestas América, La Unión, Oyola Brothers y otras iban a animar las fiestas de Salitre, él, que no tenía como pagar su ingreso, trepaba los muros de los colegios donde era el espectáculo para observar a los músicos tocar y soñar que era uno de ellos. "Siempre estuve enamorado de la percusión", asegura. A sus 16 años con latas de manteca le fabricaron unos timbales. Fue cuando junto con un amigo que tocaba el güiro, empezaron a hacer música en las calles de su pueblo natal. "Todo era empíricamente, intentábamos tocar como los músicos de las orquestas. -señala evocando sus inicios-. Así me fui enamorando de la música".
Ya viviendo en Guayaquil, a sus 24 años, hizo amistad con Giovanni Mendoza, músico de la orquesta de Joe Mayorga, quien le enseñó a tocar la conga. Los ensayos de la orquesta eran a las 17:00, pero Eddy desde las 09:00 empezaba a darle a los cueros. Él llegaba a Letamendi y Los Ríos -sitio de los ensayos- caminando porque no tenía ni para el pasaje del bus. Pero en cambio eran inmensos sus deseos de aprender música.
Así, además, aprendió el repertorio de la orquesta y cuando en 1992 Mendoza se fue a otra agrupación, él lo reemplazó en las congas.
La orquesta de Joe Mayorga, una de las primeras agrupaciones salseras de Guayaquil, fue su escuela. No olvida que después de sus primeras presentaciones sus dedos quedaban con ampollas y hasta ensangrentados porque aún no tenía técnica. La fue adquiriendo escuchando consejos y estudiando a legendarios congueros como Roberto Roena, Ray Baretto, Mongo Santamaría, Patato Valdez, entre otros.
Después de 4 años, Eddy viajó a Caracas, Venezuela, donde trabajaba junto con su hermana para sobrevivir y se daba tiempo para frecuentar las salas donde ensayaban las grandes agrupaciones salseras. De esa manera conoció e hizo amistad con grandes músicos, en especial con el cantante Jimmy El León. En Caracas integró la agrupación Son Matancero.
A su regreso en 1996, conformó la agrupación Ludovico y su orquesta. Pero después, su hermano Francisco decidió relanzarla como Eddy Conga y su orquesta. Desde esa época, su apellido es Conga, en alusión del instrumento de origen afrocubano que interpreta y que también es conocido como tumbadora.
En 15 años de existencia artística, su orquesta ha acompañado a salseros internacionales como Raúl Rosendo, José Bello, Júnior González, David Pabón, Maelo Ruiz, Tito Gómez, Hansel Camacho, Van Lester, Gabino Pampini, Álvaro Grannoble, entre otras figuras.
Actualmente su orquesta está conformada por 13 integrantes, siendo sus vocalistas: Javier Ortiz, Milton Bautista y Nashira. "Deseamos que la gente que nos escuche, goce con nuestra salsa de raíz", afirma este tumbero que en memoria de Joe Mayorga escribió y grabó El Rey del Trombón -junto con otras piezas salseras como: Durán Durán, La mata de tomate, Arrepentida, etc. El jueves 26, Eddy Conga y su orquesta se presentaron en Salitre y el próximo 4 de agosto, con el panameño Gabino Pampini, estarán en San Camilo, Quevedo.
Pero el proyecto más ambicioso Eddy y su hermano Francisco, es el que este último ideó hace 6 años cuando caminando por Caracas junto al cantante Jimmy El León, tuvo la inquietud de adaptar a salsa temas emblemáticos de la música ecuatoriana, especialmente canciones interpretadas por Julio Jaramillo, el artista ecuatoriano más representativo a nivel internacional. El encargado de realizar esa adaptación al género salsa fue el reconocido arreglista portorriqueño Ramón Sánchez.
Fue el 26 de mayo que el proyecto se hizo realidad en la plataforma del Centro Cultural Simón Bolívar, bajo el nombre de Tributo al Ruiseñor de América. Esa noche, los cantantes Álvaro Grannoble de Colombia, Jimmy El León de Venezuela y la ecuatoriana Lila Flores interpretaron a ritmo de salsa: Guayaquil de mis amores, Carnaval de la vida, Romance de mi destino, Azabache, etc. Para la ocasión, la orquesta de Eddy Conga estuvo reforzada con los músicos puertorriqueños Raffie Torres, Ammie Machado, Simón Rivera, el colombiano Danny Jiménez, entre otros.
A decir de Francisco Mejía, el proyecto ha continuado creciendo y ahora con el nombre de Tributo de la Música Ecuatoriana, en octubre subirá al escenario de la Feria de Durán. Ahí sonarán 15 temas emblemáticos arreglados por el maestro Ramón Sánchez e interpretados por los solistas y la orquesta de Eddy Conga, quienes intervinieron en mayo. "Luego nos vamos a Nueva York y tenemos tres presentaciones en Madrid, Barcelona y las Canarias", asegura Mejía.
Eddy Conga expresa que el objetivo es que Ecuador tenga una orquesta de nivel internacional con un repertorio de temas nacionales y boleros que popularizó Julio Jaramillo, El Ruiseñor de América.
Eddy Conga perdió hasta sus apellidos. Pero ganó esa música, que como sangre apasionada, lo navega por dentro y él la interpreta para poner a gozar a su gente.


nuestro juramento tributo a la musica ecuatoriana

CINCO CENTAVITOS TRIBUTO A LA MUSICA ECUATORIANA

Eddy Conga, un enamorado a muerte de la tumbadora

Eddy Conga, un enamorado a muerte de la tumbadora

martes, 29 de diciembre de 2009

PAYASO

COPAS DE LICOR

PETRUSKA

RELATO SOBRE JJ

viernes, 1 de agosto de 2008

CUALQUIERA HACE DINERO CON TEMAS DE JULIO JARAMILLO


¡Con cada canción, una historia de amor!

NO LO DIGO YO.- Lo dice diario la EXTRA(<===ABRAN ESTA VENTANA), Y SI DESEAN OIR MÁS DE LA MÚSICA DE JULIO ABRAN ESTA VENTANA.
¡D e entre las miles de canciones que interpretó Julio Jaramillo hay una, de las menos conocidas -un vals- que refleja como una autobiografía cantada una parte decisiva de su personalidad: la de noviero y Don Juan. Se llama precisamente Tengo mil novias y hay que oír la picardía que le pone Julio cuando canta, acompañado de un coro “griego” que hace las veces de su conciencia: “Tengo mil novias (¡Tiene mil novias!, responde el coro)/ ¿qué voy a hacerle si soy picaflor?/ Rubias-morenas (¡Tiene centenas!)/ tengo un surtido de todo color”...Y más adelante, después de confesar que no puede casarse con las mil, remata: “De los amores yo soy el campeón”. Y revisando lo que fue su vida galante, sí, en los amores fue todo un campeón, sobre todo si se tiene en cuenta que a él las muchachas se le “botaban”, y en sus cartas, estas solían hacerle las propuestas más lanzadas.Según una de las entrevistas que en vida dio Apolonia Laurido, la madre de Julio, este solía decir: “Cuando no consigo una mujer por las buenas, la consigo por las malas; y si no la consigo por las malas, me caso con ella”.Fue precoz el muchacho. A los 16 años, cuando estaba en el primer año en el colegio Mercantil, se enredó con la mujer de un policía quien un día que los encontró juntos casi le dispara.A esa misma edad se hizo de su primera mujer, Irene, a la que llevó a casa de su madre para que la “acompañara”. También llevó a Odalia Sánchez, con quien convivía y esperaba su primer bebé, pero con la que se casó formalmente a los 17 años fue con María Eudocia Rivera, una jovencita tímida a la que después abandonaría.
Su gran amor. La vedette Blanquita Garzón aparece como un episodio importante en la vida el sentimental de América.
Llegaron otros compromisos en la vida de Julio -sonados e internacionales, con historias de bodas televisadas y posteriores abandonos- hasta llegar a su segunda esposa, Nancy Arroyo.“No voy a caer en la fábula de creer que fui la única mujer importante en su vida”, afirma Nancy, quien se ocupa actualmente de negocios inmobiliarios. “Pero de lo que tengo la certeza es que cuando me conoció las cosas cambiaron para él emocionalmente”.Ella dice que “nunca fui exigente”, que lo dejaba hacer lo que quisiera, pero cuando se enojaba por celos se iba con su mamá.“Cuando nos conocimos yo era una muchacha joven y no me gustaba su música. Era lastimero lo que él cantaba. Además me parecía chocante que todas las mujeres lo besaran. Pero cuatro o cinco días después de haberlo conocido, mi mamá me dijo que me levantara temprano porque había invitados. Y para mi sorpresa ahí estaba. A partir de ahí empezó a visitarme”.Pero antes, uno de los amores imborrables en su vida fue la famosa vedette guayaquileña Blanquita Garzón, a quien conoció cuando era una colegiala de 14 años. Con ella tuvo dos hijos y formó un hogar, que quedaba en las calles Lorenzo de Garaycoa y Alcedo, y que Patricia Jaramillo Garzón, la menor de esa unión, recuerda como plácido.Pero este iba a ser uno de esos romances que el escritor Gabriel García Márquez define como “contrariados”, pues su relación resultó intermitente, terminaban y volvían. Ella era uno de los grandes amores de su vida.Fue en una de las tantas partidas de Julio que Blanquita falleció a la edad de 26 años. Aquella mujer era una “despampanante bailarina, que recorrió varios países”, a quien JJ celaba al punto de llegar a pegarle un día en la 9 de Octubre y Boyacá, tal como lo recuerda el periodista Pablo Ulloa.
Nancy Arroyo fue la última esposa del “Ruiseñor de América”. Se casó luego de una intensa relación que se había prolongado por más de 15 años
Sus amores parecían una historia de novelas. Un día, con la confianza que tenía con Luis Cobos, uno de sus mejores amigos en Venezuela, tocó el timbre de su casa pocos minutos antes de la medianoche, entró y le robó a su hija Teresa, de 15 años.Y aunque han pasado más de tres décadas desde su muerte, a Teresa no se le ha olvidado aquella noche en que la sacó de la cama, la tomó en brazos y se la llevó, sin que su padre pudiera impedirlo.Aún le cuesta hablar de ese episodio que marcó su vida.¿Fue feliz? Era tan solo una niña jugando a ser mujer y en esa etapa tuvo a su hija Greysi, a quien de cariño la llaman Polita.“Julio quería ponerle Apolonia, como su mamá, pero a mí no me gustaba ese nombre, entonces él la llamaba Polita”.Además de las fanáticas, Teresa se enfrentó con algo mucho más fuerte: la noticia de otro hogar de Julio en Caracas. Tenía una relación de pareja con Luisa Navarrete, con quien procreó dos niñas y estaba esperando a un tercero. Entonces lo abandonó y regresó a su casa.Desde entonces los contactos se hicieron esporádicos. Él la acompañó en el bautizo de su hija y lo vio por última vez cuando se fue a México. Pero la llamaba con la intención de llevársela, hasta que ocho meses más tarde no volvió a saber de él.Para Luisa tampoco fue fácil. Lo conoció en un festival donde ella era reina del Carnaval y allí comenzó el romance, una historia que terminó de manera similar. “Me llamó de México para que preparara el pasaporte de los niños porque los iba a mandar a ver, pero eso nunca pasó”, recuerda con nostalgia. Pese al abandono, nunca olvidará que, coincidencia o no, él sí estuvo en el nacimiento de cada uno de sus hijos.En cada país al que llegó, el hijo de doña Polita y de Pantaleón se aseguró de dejar bien asentadas las dos vertientes más importantes de su fama: la del intérprete como se recuerdan pocos y la del mujeriego incansable.
El heredero de su voz en México
.Ulises Becerril Montalvo, hijo mexicano del inmortal J. J.
En el D.F. mexicano se le conocieron de tantos amoríos que en cualquier recuento se corre el riesgo de nombrar uno que es parte de su leyenda o de obviar alguno real. Uno de estos romances fue con Lucía Montalvo, a quien conoció en su primer viaje a México, cuando la confundió con Begonia Palacios, la actriz que había venido al país a participar de la película Romance en Ecuador.Ella tenía 24 años y un matrimonio que se vio afectado por una infidelidad. Julio la enamoró precisamente en esa etapa, le dijo que la amaba como a nadie había querido jamás.Una historia que el hijo de ambos llegó a conocer solo varios años después de su muerte, cuando vivía con la certeza de que su padre era aquel hombre que lo había criado. Su madre se reservó para ella los detalles de ese romance que prometió legarlo a su hijo, Ulises Becerril Montalvo, solo cuando ocurra su muerte.De por medio está la promesa a su esposo, que volvió con ella, de no recordar lo que ocurrió en los años cuando ambos se separaron.A nadie, más que a su hijo, ha contado los pormenores de aquella historia con el más conocido de los cantantes ecuatorianos.
Un amor tortuosoLas escenas de celos que protagonizaba el “Ruiseñor de América” es algo que no olvidan algunos de sus amores. Con la artista argentina Gloria Reich tuvo algunos conflictos, uno de los cuales se produjo en México.
Los tres de MéxicoUna se llama Julia Marina. Otro es hijo de una bailarina que se suicidó dos semanas después de la muerte de J.J. De ambos se desconoce paradero. Ulises Becerril no lleva su apellido, pero es reconocido por sus hermanos.

domingo, 6 de julio de 2008

HISTORIA DE ELSA

NANCY:
....../............DICE:-
te comento que Elsa no se llamaba asi se llamaba originalmente MUJER VIRGINAL pero MI ESPOSO HABÍA CONOCIO A UNA CHICA CON ESE NOMBRE Y A LA CANCION QUE YA LE HABIA ESCRITO PARA OTRA MUJER LE CAMBIO EL TITULO POR EL NOMBRE DE ELLA PERO COMO TE DARAS CUENTA LA CANCION NO DICE ELSA POR NINGUN LADO , FUE IGUAL QUE LA CANCION GUAYAQUILEÑA QUE SE GRABO EN VENEZUELA COMO CARAQUEÑITA.

LO QUE PASA ES QUE ESTOS TEMAS LE PERTENECEN A LAS EMPRESAS DISCOGRAFICAS PERO SI HAY ALGUIEN QUE QUIERA COMPRAR UN DISCO CON TEMAS DE ESTE TIPO YO SE LO PREPRO Y LE AUTORIZO A DISTRIBUIRLO EN EL EXTERIOR PERO CON DINERO POR DELANTE Y SE LOS ENVIO POR CORREO PUEDE SER POR FEDERAL EXPRESS.
HARH.- PARA TODAS ESAS SITUACIONES HAY SOLUCIÓN MENOS PARA LA MUERTE, SI HAY PERSONAS QUE LES INTERESA LA MÚSICA DEL RUISEÑOR QUIEN MEJOR APRA PREPARAR UN TRABAJO DISCOGRÁFICO CON CARIÑO QUE SU VIUDA.
Asi que amigos y amigas hagan sus peticiones a nancy dejando su mensaje y luego personalmente por teléfono.





domingo, 25 de mayo de 2008

LA VOZ DE JULIO JARAMILLO EN ESTE VIDEO


www.Tu.tv

sábado, 24 de mayo de 2008

MI HOMENAJE AL AMOR Y LA BELLEZA


miércoles, 21 de mayo de 2008

1978-2008= SON 30 AÑOS YA

Han pasado 30 años del fallecimiento de JJ y su viuda, Nancy Arroyo Henao, aún recuerda sus últimos momentos. JJ ingresó a la clínica Domínguez, ubicada en Primero de Mayo y Machala (donde aún se encuentra), para ser intervenido por cálculos en la vesícula. Él fue operado dos veces. La primera fue exitosa, coinciden Arroyo y Patricia Domínguez, hija de Bristol Domínguez, médico que entonces estaba al frente de ese centro de salud. “Estuve en su intervención quirúrgica. Yo tenía 20 años y estudiaba medicina”, manifiesta la doctora, quien hoy cumple el rol de su padre. Al igual que la viuda, Patricia Domínguez expresa que no hubo complicaciones con la primera operación practicada a JJ, no obstante, fue en un segundo intento por salvarle la vida que su cuadro clínico se agravó. Esto debido a la peritonitis provocada por él mismo. Y es que sin querer, acota Arroyo, JJ se sacó las sondas que le habían colocado para drenar los líquidos biliares. Un día antes de la muerte de JJ (el mismo miércoles de Ceniza), Arroyo acudió desesperada a radio Cristal para pedirle ayuda a Armando Romero Rodas, uno de los mejores amigos del artista y director de la emisora. Lo hizo porque luego de una junta médica, encabezada por el doctor Bristol Domínguez, se recomendó que el cantante nacional sea trasladado a los Estados Unidos para que allá fuera nuevamente operado y con ello salvar su vida. “Para mí fue una situación muy dura. No tenía ayuda de nadie. Estuve sola todo el tiempo. Mi única compañía fue nuestro hijo (Julio Jaramillo Arroyo), que entonces tenía 5 años”, dice la viuda de JJ.Añade que con Romero Rodas recurrieron a Francisco Feraud, propietario de la empresa en la cual el artista grabó sus discos. Él comprometió su apoyo, pero se requería de tiempo para reunir el dinero. El viaje jamás se concretó y JJ empeoraba. Registró complicaciones cardiacas. “Tenía problemas de presión alta y respiratorios”, asevera la doctora Domínguez.
Dicen de él
Patricia Domínguez “Cuando se supo sobre la muerte de Julio Jaramillo me sorprendió ver a tanta gente fuera de la clínica. Mi padre se sintió orgulloso de haberlo atendido. Era su admirador”.Nancy Arroyo “Solo después de morir Ecuador le dio a Julio Jaramillo el reconocimiento que él se merecía. Era un ídolo en otros países, pero aquí no se lo valoró. Su fama vino luego de su deceso”.
LOS LECTORES DE ESTE BLOG DEBERIAN SABER LO QUE OPINAN MUCHAS PERSONAS PENSANTES COMO ESTE AMIGO:
jorge wiedman
su estilo y el sentimiento que imprimio a sus interpretacines lo hace unico en su estilo.He quedado maravillado no obstante en la forma como se acoplo con Olimpo Cardenas con sus interpretaciones en duo.sencillamente MARAVILLOSO 100 PUNTOS (GRACIAS AMIGO POR TAN PROFUNDA OPIONIÓN)
Con la muerte de Julio Jaramillo
(orígen de la noticia aquí)

EL ROMANTICISMO
Su vida bohemia y desordenada ha hecho creer que Julio Jaramillo murió de cirrosis, pero la verdad es bien distinta.

Contrario a lo que se cree y pese a que bebía mucho, Julio Jaramillo murió a causa de un paro respiratorio y renal producido luego de dos operaciones para extirparle cálculos en la vesícula.
Murió el 9 de febrero de 1978 en las horas de la noche, segundos después de reír a carcajadas por un chiste. Tan pronto se supo por la radio su muerte, el pueblo se agolpó junto a la clínica y aunque él pidió reiteradamente que no le rindieran homenajes póstumos, cerca de 200 mil personas lo tuvieron en cámara ardiente durante tres días, lo acompañaron al cementerio y con respeto y profundo dolor cargaron su ataúd. Así despidieron al ídolo del pueblo, al zorzal del Ecuador.
Olimpo Cárdenas, Daniel Santos, Alci Acosta, Lucho Gatica, Leo Dan, Leo Marini, Mario Moreno "Cantinflas" y Pedro Vargas enviaron notas de condolencia y Venezuela lo lloró como si fuera un hijo suyo.
¿Pero quién fue este hombre que murió en la pobreza y el olvido y en cuestión de minutos aglomeró alrededor de su cadáver a todo un pueblo? Fue un hombre lleno de debilidades y virtudes como cualquier ser humano, que tuvo el don de cantarle al amor como ningún otro lo hizo en Ecuador, y quizá en Latinoamérica.


Aunque Julio pidió que no le hicieran homenajes póstumos,


200 mil personas lo acompañaron a su última morada,


cargaron su ataúd y lo tuvieron en cámara ardiente por tres días.


Toda Latinoamérica lo lloró.


Pnacionalidades, cifra pequeña, rocreó 27 hijos de siete si se tiene en cuenta que su padre, Pantaleón Jaramillo, trajo 40 hijos aunque sólo Julio, Pepe y una niña que falleció a los 5 años fueron hijos de su matrimonio con Apolonia Laurido, descendiente de jamaiquinos y quien enviudó dos días después de la muerte de la niña porque el padre que era sastre y marmolero decidió hacerle la cruz a la pequeña, con tan mala suerte que al desmoldarla le cayó encima lo mató. y
Era el 2 de abril de 1941 y Julio Alfredo que había nacido el primero de octubre de 1935, en Guayaquil, Ecuador, tenía apenas 6 años cuando quedó huérfano de padre y en extrema pobreza.


Te odio y te quiero
Odiame
No me toque ese vals
Chica linda
Cuando llora mi guitarra
Fatalidad
Nuestro juramento

lunes, 19 de mayo de 2008

DENUNCIA CONTRA JULIAN JARAMILLO

LOS SUJETOS Y EL OBJETO DEL DELITO

SUJETO ACTIVO DEL DELITO.-Todo delito en cuanto expresión de la actividad humana tiene dos sujetos: el activo, agente o hechor, y el pasivo o victima, ofendido, etc. Sujeto activo puede ser cualquier persona(delito de sujeto indiferente), pero la ley exige que invista ciertas calidades o condiciones(chileno, ecuatoriano, mejicano, empleado público, pariente, cónyuge, etc.- delito especial o propio, calificado o privilegiado).EJ. USURPAR NOMBRES ES UN DELITO CALIFICADO.

SUJETO PASIVO DEL DELITO.- Sujeto pasivo o victima del delito es, en sentido amplio, la sociedad, porque todo delito importa un atentado a sus condiciones normales de existencia; y, en sentido propio, lo es el titular del bien juridico lesionado o puesto en peligro por la acción delictiva.

Aquí debemos empezar aclarando que los cadáveres no son sujeto pasivos de delitos, porque la existencia legal de las personas termina con la muerte. Y JULIO ALFREDO JARAMILLO LAURIDO ESTA MUERTO, POR LO CUAL NO SE SE PUEDE USURPAR SU NOMBRE.

OBJETO DEL DELITO.- La expresión objeto o cuerpo del delito tiene dos acepciones: una d eorden penal, el objeto material del mismo u objeto de la acción, y otra de orden procesal, el objeto jurídico.

DELITO CALIFICADO

En nuestro caso, el objeto juridico dice relación con el bien juridico tutelado por la norma penal y lesionado o puesto en peligro por la acción delictuosa; El hecho punible, fundamento de todo juicio penal, y en este caso denunciado si JULIO JARAMILLO VIVIERA, es el tipificado en el CODIGO PENAL, ART.-239.- EL QUE HUBIERE TOMADO PÚBLICAMENTE UN NOMBRE QUE NO LE PERTENECE SERÁ REPRIMIDO CON PRISIÓN...". Es o se refiere a la USURPACIÓN DEL NOMBRE. Pero en caso de que la persona perjudicada este viva.

Si bién lo determinado el articulado de este capitulo II del TITULO III, DEL LIBRO SEGUNDO DEL CÓDIGO PENAL se refiere a la USURPACIÓN DE FUNCIONES, TITULOS Y NOMBRES, se aplica a tres cuestiones que bien pueden ser tomadas en unidad o por separado, gramaticalmente digo, para su aplicación e interpretación. Por cuanto comienza diciendo: "...EL QUE", por lo tanto; EL QUE o AL QUE, son expresiones gramaticales que ofrecen una interpretacion con prioridad o prelación porque su sentido es claro y no oscuro. Sin tener que recurrir a su "intención o espíritu", o sea a lo que hoy se llama "voluntad de la ley".

Lo que cabe en todo caso aquí, es dar una interpretación NO ANALÓGICA, sino por ANALOGÍA(QUE NO ES LO MISMO), AL CASO QUE NOS OCUPA, sino lo tiene claro abogado alguno. En cualquier caso es el JUEZ quien tiene que realizar solamente él una Interpretación Judicial, que es la que realiza en cada caso concreto sometido a su conocimiento. No obstante ser ésta la verdadera interpretación, su valor es restringido, ya que no tiene fuerza obligatoria sino respecto ade las cuasas en que actualmente se pronunciare.

Este caso evidencia que el delito se ha cometido y supone que se USURPA EL NOMBRE DE PERSONA DETERMINADA QUE LLAMÓ JULIO JARAMILLO(EN LA REALIDAD) , no lo integra el hecho de tomar nombre supuesto o de usar seudónimo sino que objetivamente se hace USO DE EL, SE MENCIONA, SE APROPIA, SE LUCRA, SE LO UTILIZA CONSTANTEMENTE, PERMANENTEMENTE, SU NOMBRE Y APELLIDO AUNQUE EN LA LEGISLACIÓN NO SE NOS PERMITA HACER APLICABLE ESTA FIGURA JURIDICA, PORQUE NO ES TIPICAMNETE ANTIJURIDICA LA ACTUACION DE JULIAN JARAMILLO, ENTE LAS LEYES POR LO ANTES EXPLICADO, ES DECIR JULIO JARAMILLO ESTA MUERTO. Cuanto mejor sean apreciables las evidencias como las palabras utilizadas en un video(DE YOUTUBE) por JULIAN, y sean estimadas en juicio o desestimadas por el juez mejor será el resultado de este caso.

Otra situación y muy diferente es la apreciación de la fiscalía.

Si esto fuese prejudicialidad,(ART.16CPP) o de los casos de que habla el articulo 580 del codigo penal, como de bienes inmuebles, posesión, derechos reales, de uso , habitación, servidumbre, o de los DELITOS QUE SOLO PUEDEN JUZGARSE MEDIANTE ACUSACIÓN PARTICULAR AR. 428 CPP.

Pero no.

SEÑOR JUEZ DECIMO CUARTO DE LO PENAL DEL GUAYAS.

PRIMERO: Que de la documentación aportada por NANCY ARROYO dentro de la denuncia que se investiga, consta el documento que certifica declaración de derechos de autor de ULICES ISRRAEL BECERRIL MONTALVO, quien se hace llamar JULIAN JARAMILLO. Argumento provisional que deberá ser determinado por documentación debidamente solicitada por este juzgado al funcionario que legalmente corresponda. Para que se convierta en prueba debidamente certificada.

SEGUNDO: Ordene usted que se examine por medio de peritos especializados la autenticidad y la autoria de la voz del video colgado en Internet en el que aparece JULIAN JARAMILLO, en la pagina de youtube, de l cual adjunto copia.

En este video afirma Julián SER HIJO DE JULIO JARAMILLO.

TERCERO: Que se solicite por medio de este juzgado copias certificadas y autenticadas de los libros de nacimientos correspondientes de la Partida de Nacimiento de JULIAN….Asimismo de sus pasaporte, al o los funcionarios que correspondan.

CUARTO:- DE LOS RECORTES DE PERIODICOS DE ARTÍCULOS PUBLICADOS, (LOS CUALES DEBEN SER ADJUNTADOS) , SE DEMUESTRA TODO LO DICHO ANTERIORMENTE.

En materia documental la objetividad jurídica de la falsificación es la aptitud o verticalidad probatoria del instrumento. En otros términos, es la genuinidad o autenticidad y la veracidad del documento, esenciales para que constituya un medio de prueba.

SOLICITO: Que se actúen todas las pruebas que fueren ley…..

EL ARTICULADO DEL CODIGO PENAL.-

SEGÚN EL ART. 239 CP.

ART. -337 Y SIGUIENTES CP.

FUNDAMENTOS DE DERECHO EN LO QUE DEBE TENER LA SEGURIDAD DE NO DESESTIMAR LA CAUSA SIN HABER ATENDIDO A LOS PRINCIPIOS FUNDAMENTALES DE LA PRUEBA.- ARTS.- 61 Y SIGUIENTES DEL CPP.-

Si el Juez considera que los resultados de la Instrucción Fiscal no a

meritan el auto de llamamiento a juicio, podrá archivar el proceso. Para el caso de delitos penados con reclusión, el Juez tiene la obligación de elevar en consulta su providencia a la Corte Superior de Justicia que será confirmada o revocada por el inmediato superior".

La orden de detención en firme del acusado como autor o cómplice, y la de secuestrar, retener o prohibir la enajenación de sus bienes, precisándolos, si antes no se hubieren dictado".

LA BASE DE TODO JUICIO PENAL ES LA COMPROBACIÓN , CONFORME A DERECHO, DE LA EXISTENCIA DE ALGUNA ACCIÓN U OMISIÓN PUNIBLE. POR CONSIGUIENTE, PARA DICTAR SENTENCIA CONDENATORIA, EN EL PROCESO DEBE CONSTAR TANTO ESTA COMPROBACION COMO LA DE RESPONSABILIDAD PENAL DEL ACUSADO.

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Nancy Arroyo vda. de Julio Alfredo Jaramillo Laurido presentó una denuncia pública contra Julian Jaramillo o JULIAN(ULISES) BECERRIL MONTALVO, por supuesta FALSEDAD DE IDENTIDA(esa es la figura tipicamente antijuridica invocada), debido a que se sospecha de la veracidad de la identidad del cantante mejicano, como dice Nancy; "... es claro que de haber sido el hijo de mi esposo hubiera aceptado hacerse la prueba de ADN, de la cual yo me responsabilice a pagar el el 50% pero prefirio salir del pais rapidamente, sin darnos tiempo a mas nada ni dar explicaciones." (entre otras cosas)

Mediante Oficio Nº 1095/07, el Ministerio Público del Ecuador cursa la denuncia que esta bajo su conocimiento al Consulado de Méjico, el día 8 de Octubre de 2007.

Ojalá esta denuncia tenga una aclaración oportuna por parte de JULIÁN, legalmente, claro.

EL FISCAL INSTRUYE

Y EL JUEZ DETERMINA Y SENTENCIA.
Pero las opciones son muchas;
¿como podemos iniciar la acción procesal?
Existen los actos preparatorios(procedimiento cilvil)
Los informes, las denuncias, etc.
Lo fundamental es tener las pruebas. Si no hay prueba no hay juicio ni sentencia.

Art. 38.- Desestimación.- El Fiscal debe solicitar al juez, mediante requerimiento debidamente fundamentado, el archivo de la denuncia, cuando sea manifiesto que el acto no constituye delito, o cuando exista algún obstáculo legal para el desarrollo del proceso.

martes, 6 de mayo de 2008

JULIO JARAMILLO EMBAJADOR DE LA MUSICA DE ECUADOR

lunes, 5 de mayo de 2008

JULIAN JARAMILLO

JULIÁN JARAMILLO Nace en la ciudad de México, el 24 de marzo de 1971, hijo del ¨Ruiseñor de America¨ JULIO JARAMILLO. Inicia su carrera artistica a los 15 años, como requintista del trio ¨Luz y Sombra¨, tres años más tarde forma parte del trio ¨Canaima¨como requintista y primera voz; pasados dos años se integra al cuarteto músico vocal ¨Trebol¨ donde se destaca por el gran parecido de su voz con la de su padre; teniendo presentaciones en el Teatro Blanquita y una gira exitosa alternando con Manuella Torres. En el año 1995 se integra al trio de ¨LosElegantes¨ como Director yprimera voz basando su repertorio en los ëxitosde su padre y presentandose con el slogan ¨La voz gemela de JULIO JARAMILLO¨.
Y es en 1998 cuando se lanza como solista interpretando los éxitos que hicieron famoso al ¨Ruiseñor de America¨. Decisíon, que Julián Jaramillo toma por exigencia de su público quien destaca y aplaude el gran parecido de su voz y su fisico con los de su padre, el inmortal "Julio Jaramillo". A lo largo de su carrera ha compartido el escenario con artistas de talla internacional como: Manuella Torres, el grupo Mestizo, Güicho Cisneros y sus Dandys, Los Tecolines, Los Panchos, Los Santos, Los Paladines, entre otros. En noviembre del 2001 recibe el premio "El Microfono de Oro" que otorga la "Asosiación Nacional de Locutores de México" como cantante revelación del año 2001 Su discografia la forman: una primera grabación particular de promoción, y ya de manera formal dos grabaciones "La Leyenda Continua" y "Limosna de un Hijo", estas ultimas con GOLDEN DISC. <===(click)Véase el origen de esta información.

MUJERIEGO Y BEBEDOR

Julio Jaramillo fue un muchacho de barrio
que supo calaren el gusto de su pueblo,
pero vivió desordenadamente,
con exceso en lo que se refiere a las mujeres y el licor.
Pero el destino ya tenía previsto que él y Pepe serían músicos. Lo llevaban por la sangre de su madre y frente a su casa se pasó a vivir Ignacio Toapanta, un profesor de música que se encariñó con ellos, los dejaba jugar con sus instrumentos y les enseñó a tocar guitarra. El inquieto Julio le tomó tanto cariño que construyó una con caña para poder tocar en su casa. Cuando terminó su tercer grado lo matricularon en la escuela que dirigía Francisco García Avilés, autor de la letra del pasillo Guayaquil de mis amores. Quizá ese fue el empujón definitivo en la carrera musical de Julio.
Cuando Pepe, el hermano de Julio cumplió 15 años se ganó un concurso radial cuyo premio era una presentación en un centro nocturno y este hecho fue el inicio de su carrera artística; pese a ello Pepe fue disciplinado, terminó sus estudios y más tarde en Colombia siguió una carrera de filosofía y letras, se convirtió en educador y olvidó el canto. No sucedió lo mismo con Julio que quiso emular a su hermano, pese a que éste lo desestimulaba. Julio abandonó sus estudio y se volvió mujeriego y bebedor.
Con el auge del banano ecuatoriano los músicos se volvieron prósperos y esa bonanza coincidió con el comienzo de la carrera de Julio. En una ocasión por enamorar a una mujer de un ex policía estuvo a punto de recibir un tiro. A los 18 años alquiló una pieza para vivir con una chica llamada Irene. Con ella tuvo a su primer hijo que murió a los ocho meses. En esa época él trabajaba en una zapatería, mientras seguía insistiendo por volverse cantante, sin resultado positivo.

LOS COMIENZOS

Pantaleón Jaramillo, el padre de Julio, tuvo 40 hijos en diferentes mujeres. En cambio su madre, Apolonia Laurido, fue una mujer abnegada.
Solía frecuentar La lagartera, una esquina donde hoy todavía van músicos a ofrecer serenatas a cambio de unas monedas. Poco a poco la gente del medio artístico se fue acostumbrando a su presencia. Primero le permitieron que los acompañara con la guitarra y luego, a regañadientes, lo dejaban cantar. Su primera intervención la hizo en Radio Cóndor. Allí conoció a Rosalino Quintero, quien se convertiría más en su compañero de fórmula, su arreglista y quien le tocaba la guitarra y el requinto.
Participó también en Radio América y cuando salía de allí se iba para El Cajón, cantina de renombre entre artistas. Allí su hermano le presentó a Carlos Rubira Infante, quien le enseñaría a cantar.
En Radio El Triunfo conoció a Julio Morante quien le presentó a Odalina Sánchez de quien se enamoró y con la que se fue a vivir enseguida al departamento de Morante. Y aunque Julio rompió con Irene ella se quedó viviendo con la madre de Julio llamada doña Polita. Odalina le dio un hijo llamado Francisco nacido el 9 de marzo de 1955, pero Julio dio la primera gran sorpresa de su vida al casarse dos meses después del nacimiento de su hijo y sin haber cumplido los 20 años, con María Eudocia Rivera, una chica que cantaba y que conoció en una emisora y que tenía cuatro meses de embarazo. Aún casado siguió con Odalia y tuvo dos hijos más con ella. Él solo era fiel a una cosa: la música.
Se cree que en 1952 Julio grabó la marcha Nuestro líder para el político Carlos Guevara, del cual se imprimieron 12 acetatos. Esa experiencia lo motivó para buscar a la cantante Fresia Saavedra para proponerle que cantaran juntos. Impresionada por la determinación del jovencito aceptó grabar con él en 1955 el yaraví Mi madre querida y el pasillo Mi corazón, acompañados por Rosalino Quintero en la guitarra. Aunque el disco no tuvo éxito grabó con su maestro Carlos Rubira Infante el pasillo Esposa.


Julio se caso con María Eudocia Rivera,

su primera esposa, cuandoésta tenía cuatro meses de embarazo.

Hacía dos meses otra amante suya le había dado un hijo.


Pero fue un pasillo titulado Fatalidad que ya había grabado Olimpo Cárdenas exitosamente con discos Victoria en Medellín, el que lo catapultó a la fama en marzo de 1956. Cuando le propusieron grabarlo en Ecuador le pidieron cantarlo igual, pero él respondió: »No, lo voy a hacer mejor». En vez usar la guitarra Rosalino Quintero utilizó el requinto y le dieron un ritmo entre vals peruano y ecuatoriano. Desde el primer día que salió al mercado fue un éxito y en una semana se vendieron 6 mil copias y tuvieron que reimprimirlo. El éxito fue tan arrollador que al finalizar 1956, Julio ya había grabado una docena de discos para el sello Onix. Te odio y te quiero, Hojas muertas, Elsa y Carnaval de la vida fueron las más populares, aunque Nuestro juramento del puertorriqueño Benito de Jesús que Rosalino convirtió en bolero, tuvo un éxito especial. Casi todos los discos se enviaron a Lima, Perú y opacaron la fama que Fresia Saavedra había cosechado en años.
Al poco tiempo de recibir una remesa de discos en México la disquera Peerles se interesó por Julio que casi de inmediato tuvo que hacer giras de concierto por Perú y Chile. A Colombia llegó por primera vez a Cali donde se reencontró con su hermano Pepe que dos o tras años antes había emigrado. En los intervalos de sus viajes Julio cantó en los cines de Guayaquil, pues era costumbre que un artista se presentara antes de una película. Fue tal el éxito que inicialmente cantaba los sábados y domingos y tuvieron que extenderle el contrato para que cantara toda la semana dos veces por día.

domingo, 4 de mayo de 2008

JULIO Y PEPE


sábado, 3 de mayo de 2008

FESTIVAL DEL PASILLO EN CARACAS



El Ministerio de Relaciones Exteriores, informó que con el auspicio del Consulado General del Ecuador en Caracas y el apoyo financiero del sector privado, tuvo lugar el 18 de mayo el Recital “El Pasillo Ecuatoriano” en la “Casa Ecuatoriana”, ubicada en el populoso sector de Catia, el mismo que incluyó el lanzamiento del CD “Antología del Pasillo hasta 1960”, a cargo del cantante Richard González, compatriota radicado en Caracas, con treinta y cinco años de trayectoria artística.
Al presentar al artista y su producción musical, el Cónsul General Carlos López Damm recordó la génesis del pasillo como un género musical urbano derivado del vals, el bolero español y que en su contenido es un poema de amor musicalizado. Recordó además que en Caracas, el Maestro Richard González, es uno de los más connotados valores ecuatorianos en la actividad musical. Heredero del talento de Julio Jaramillo, ha seguido sus pasos en toda Venezuela y se ha convertido, con el paso de los años, en uno de los ídolos de la comunidad ecuatoriana, que en apreciable número asistió a esta muestra de ecuatorianidad.

El pasillo ha reinventado su vigencia en el último siglo


El Comercio
El pasillo ha reinventado su vigencia en el último siglo -

La especialista en música nacional Ketty Wong está de visita en el país. La musicóloga, radicada en EE.UU., realizó una serie de conferencias la semana pasada. En sus investigaciones, Wong ha sabido descubrir la trascendencia de la música en un redescubrimiento de la identidad nacional.

Redacción Cultura
A través del siglo XX, el pasillo logró constituirse como el máximo referente de la música ecuatoriana. Por lo menos así lo ve Ketty Wong, etnomusicóloga y profesora de la Universidad de Kansas, en los Estados Unidos.En sus investigaciones, Wong ha sabido descubrir la trascendencia de la música en un redescubrimiento de la identidad nacional y ha realizado varios estudios sobre compositores ecuatorianos, como Luis Humberto Salgado, y ha realizado varias investigaciones y disertaciones sobre los ritmos nacionales, como el pasillo, el pasacalle, el albazo, el sanjuanito, etc.
ENLACES DE INTERÉS
La nacionalización del pasillo ecuatoriano
Casa de la Música
Precisamente la semana anterior, Wong dictó varias conferencias sobre este tema en el auditorio de la Flacso y en la sala de la Casa de la Música.En su disertación sobre el pasillo ecuatoriano, Wong identifica varias épocas clave en que este ritmo, que originalmente vino desde Colombia (antes desde Europa como música de salón), se nacionalizó y los músicos y compositores ecuatorianos lograron apropiarse de él.El pasillo incluso es conocido como música nacional, ya que lo mismo se ha compuesto y escuchado en la Costa como en la Sierra. Y ha sabido mantenerse, con altos y bajos, a través de los años. También se ha escrito por cantores populares así como ha servido de vehículo de la más refinada poesía, como la modernista de Medardo Ángel Silva.Wong identifica la época comprendida entre los años veinte y cincuenta como un momento trascendental en este proceso.Aquí, el personaje de la mujer en las letras está idealizado, a diferencia de a finales del siglo XIX, cuando la mujer era vista como un sujeto de culpas de desamores. Las frases “impúdica ramera” o “maldita tu trampa vagabunda”, utilizadas en pasillos populares de entonces, ya no se oían más y fueron cambiadas. Por entonces, el personaje de la mujer se reivindicó, e incluso llegó a convertirse como metáfora de la nación.Dentro de las letras, Wong identifica al sentimiento de “pérdida” como una de las constantes. “Siempre hay este sentimiento de pérdida, ya sea de la madre, del amor, de una posición. Talvez tenga que ver con la pérdida de la identidad, pero no he logrado encontrar una respuesta más clara todavía”, dice la musicóloga.El pasillo también ha sufrido varios cambios en su estética. Si anteriormente el pasillo había sido llamado ‘canción de maldición’, en otra época se lo conoció como ‘canción de condena’.Wong también identifica al elemento tecnológico como un aliciente para que el pasillo haya evolucionado. La radio, por los años veinte, escogió al pasillo como música de cabecera. Los discos que anteriormente eran producidos en Europa, por famosos sellos como Victor, ya se empezaron a producir aquí, gracias a la creación de disqueras ecuatorianas que vieron en el pasillo una oportunidad de expansión comercial en el país. De 272 piezas grabadas por entonces, 77 son pasillos y luego le sigue el vals, con 47 grabaciones. Incluso el pasillo estaba siempre en los primeros lugares en las listas de popularidad.En los cincuenta el pasillo dejó de ser una música bailable y se hizo música más lenta. Pero los setenta significan una época importante en la antología del pasillo. Wong afirma que el contexto social, como el ‘boom’ petrolero, así como el crecimiento de las ciudades, influyó en el pasillo. Así nació la música rocolera, con base principal en este ritmo. Para Wong ha habido varios momentos en que se ha buscado rescatar la importancia del pasillo como música de identidad nacional. Así recuerda cómo hace varios años la Orquesta Sinfónica Nacional hizo versiones de pasillos, e incluso grupos de rock hicieron del pasillo un pretexto para exponer su propia visión.En la actualidad, a partir del fenómeno de la dolarización y la emigración, se ha podido exportar de alguna manera el pasillo, que ha intentado buscarse un espacio compitiendo con ritmos como la tecnocumbia. La nostalgia, una vez más, se ha convertido en el marco de mantenimiento de la memoria musical nacional.
Tras la música nacionalKetty Wong es profesora de musicología y etnomusicología en la Universidad de Kansas, Estados Unidos, donde también dicta clases de historia de la música europea, latinoamericana y culturas musicales del mundo. El miércoles pasado dictó la conferencia Luis Humberto Salgado: un Quijote de la música. La charla examinó la vida, obra y pensamiento musical de uno de los compositores académicos más importantes del Ecuador. El jueves presentó Cien años cantando pasillos. La charla hace una retrospectiva del pasillo ecuatoriano y analiza los cambios estilísticos que este género musical ha experimentado a través del siglo XX.

Recordando al desparecido Pepe Jaramillo "El señor del pasillo Ecuatoriano"





Jose "Pepe" Jaramillo Laurido conocido como el Señor del Pasillo Ecuatoriano, fue hermano mayor del “Ruiseñor de América”, Julio Jaramillo los dos importantes artistas y símbolos musicales del Ecuador y de toda América Latina. Quizas una de las canciones que inmortalizo Pepe Jaramillo fue Guayaquileño Madera de Guerrero que se ha convertido en un himno para los oriundos del primer puerto del Ecuador.






Desde las huellas:
Recordando a Pepe Jaramillo

Por: Alfonso Murriagui

Conocí a Pepe Jaramillo en 1953, en una cantina que había en la esquina de las calles Ambato y Borrero, una calle empedrada y muy inclinada, que termina en donde hoy comienza la Avenida 5 de Junio. En esa cantina vendían los clásicos hervidos de mora o naranjilla, con una copa doble de aguardiente de caña, traído en zurrón de caucho, a lomo de mula, desde Nanegal. Cuando entré al local, vistiendo el uniforme de soldado del Instituto Geográfico Militar, situado a dos cuadras, en la calle Ambato, él estaba cantando ese hermoso y entonces ya viejo pasillo “Filosofía”, que comienza con esta romántica afirmación:“Del pecado de amarte no estoy arrepentido / aunque un oscuro abismo nos separe a los dos…”
Casi sin sentir me había tomado mi primer canelazo y, para pedir el segundo, coloqué los 20 centavos en la rockola y marqué dos canciones: “Filosofía”, para repetírmelo, y el “Romance criollo de la Niña Guayaquileña ”, que tan bien cantaba el Pepe.
Entonces, las pocas rockolas que había en Quito repetían permanentemente las canciones de moda interpretadas por Olimpo Cárdenas, Pepe Jaramillo, Carlos Rubira Infante, las hermanas Mendoza Sangurima, guayaquileños todos, y también de los quiteños Benítez y Valencia, Carlota Jaramillo y las Hermanas Mendoza Suasti que, junto a Leo Marini, Jorge Negrete y Pedro Infante, sonaban permanentemente para alimentar la bohemia, popular y tranquila, del Quito “municipal y espeso” de esos años. En ese tiempo Julio Jaramillo todavía no “sonaba”.
Mi ilusión de conocer a Pepe Jaramillo, en persona, se hizo realidad tres o cuatro años después de haberlo oído en la cantina de la calle Ambato, y fue una noche que andaba de serenatas y que, por lo mismo, concurrí con mi jorga de La Loma , al Salón Casa Blanca, situado en la “24 de Mayo”, el lugar de la bohemia quiteña, en busca de algún artista que quisiera ir a cantar al pie del balcón de nuestras “pollas”. Cuando entramos, en una mesa situada casi en el centro del salón, estaban cinco personas y una de ellas cantaba acompañándose él mismo con su guitarra. Mi sorpresa fue inmensa, era Pepe Jaramillo, cantando “El Montubio”, ese hermoso pasillo que evoca al “hijo de las campiñas del litoral”.
Desde entonces he sido admirador de Pepe Jaramillo que, para mí, junto con Olimpo Cárdenas, son los mejores intérpretes de la música nacional que ha tenido el Ecuador. Claro que “despuecito” vino el Julio, una mezcla de los dos y que, por su simpatía y popularidad, se convirtió en el ídolo de la canción nacional.
Pepe Jaramillo fue el cantor del litoral y específicamente de su “Guayaquil amada”. Testigo de esa afirmación es el disco LP “Serenata Huancavilca”, grabado a comienzos de la década de los sesenta, en el que constan las canciones emblemáticas de los guayaquileños: “Guayaquil de mis amores”, “Pequeñita”, “Romance Criollo de la Niña Guayaquileña ”, “El dolor de la ausencia”, “El Montubio”, “Y ya no he de volver”, “Guayaquileña”, “Filosofía”, “Solo y Triste”, “Se va mi amor”. Este disco es una síntesis sentimental de la música costeña, en donde están claramente diferenciados los rasgos del hombre del litoral, fuerte, decidido, que lucha, sueña y muere, abrazado al ardiente paisaje tropical.
Pepe Jaramillo nació en Guayaquil, en l933 y se inició en la música cuando tenía quince años, en un programa radial que salía al aire en el puerto en los años 40, denominado “Tribuna Libre del Arte”, emitido por la Radio Ortiz. Su voz lozana, de timbre varonil y cálido acento, fue educada por Carlos Rubira Infante, de quien, tanto Pepe como Julio, aprendieron a tocar la guitarra, a cantar y, sobre todo, a amar la música nacional.
Pepe Jaramillo tuvo la virtud de abrir su pecho y sus canciones a la fraternal iniciativa de compartir sus éxitos personales con otros artistas contemporáneos, por ello hizo dúo con los más destacados intérpretes de la época: además de cantar con su hermano Julio, lo hizo con Carlos Rubira Infante, con Olimpo Cárdenas, con Daniel Santos, con Hilda Murillo y son especialmente hermosas las interpretaciones que hizo junto a Fresia Saavedra de los pasillos “Voces del Corazón” y “Amanecer Cordial”, este último con letra de Medardo Ángel Silva y la música de Carlos Silva Pareja.
Tenía que ser un viernes l3, mal día según los entendidos, día en el que no se “debe ni casarse ni embarcarse”, día fatal en que Pepe Jaramillo sufrió, a las nueve de la mañana, un derrame cerebral que le llevó a la tumba cinco días después, poniendo punto final a la dinastía de los Jaramillo, dos hermanos que se consagraron por sus maravillosas voces y estilos personales, y que encumbraron a los sitiales más altos del arte popular a la Música Ecuatoriana.
La noticia de la muerte de este gran artista ecuatoriano se propagó, con asombro y dolor, en la ciudad de Quito, en la que el cantante vivió los últimos veinte años. Músicos, teatreros, cantantes, poetas, pintores, amas de casa, jubilados, lustrabotas, desfilaron ante su féretro y entonaron, entre sollozos, las mejores canciones del repertorio del querido artista, desaparecido ya definitivamente.

Hoy se celebra el Día del Pasillo y nacimiento de JJ


Julio Jaramillo, cantante ecuatoriano.

Octubre 01, 2006


Desde 1993, por decreto ejecutivo 1.118 expedido en el gobierno de Sixto Durán-Ballén, el pasillo ecuatoriano celebra su día el 1 de octubre de cada año.

Según se explica en dicha resolución, la fecha fue establecida para recordar el nacimiento de Julio Jaramillo, registrado el 1 de octubre de 1935. Él, que murió el 9 de febrero de 1978, es considerado uno de los mayores exponentes del pasillo ecuatoriano.

Esta expresión musical, como anota en sus escritos el historiador Hugo Delgado Cepeda, procede de España y llegó a Colombia con los conquistadores vascos; "es una derivación de las tonadas españolas del siglo XVII".

Agrega que por lo dulce y melodioso de su apego al sentir popular, pronto lo nacionalizaron en Ecuador. "Pero, la época de su arribo no es precisa, ubicándosela antes de 1919, con la llegada de la banda del batallón Numancia, integrada por soldados granadinos a nuestras tierras".

El tono melancólico que caracteriza al pasillo parece interpretar un temperamento siempre añorante, sentimental y tierno, pero antes no era así, sostiene Delgado. Análisis muy parecidos ofrecen los autores Juan González, Alejandro Pro Meneses, Wilma Granda y Francisco Correa Bustamante.

Los pasillos ecuatorianos más populares son, entre otros, Como si fuera un niño, El alma en los labios, Invernal, Tú y yo, Sombras, El aguacate, La oración del olvido, Romance de mi destino, Sendas distintas, De hinojos, Endechas y Alma Lojana.

viernes, 18 de abril de 2008

A LOS LECTORES

Queremos reunir la mayor cantidad de discos y canciones grabadas por Julio Alfredo Jaramillo Laurido, para entrar en el libro de los records, asi que insisto en el llamamiento, a todos los amigos de todas partes del mundo que tengan canciones y discos desconocidos para otros, coleccionistas, etc. por favor ponganse en contacto, dejen apuntes de cómo podemos localizarlos.-
ESPECIALMENTE: - MEXICANOS, COLOMBIANOS, VENEZOLANOS, ARGENTINOS. ETC.
Manden sus listas de caciones interpretadas por Julio Jaramillo.
Gracias.


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Coleccionista Ecuatoriano mantiene vivo al Inmortal JJ


Historia. El guayaquileño Alfredo Enderica guarda discos con 3.802 canciones.


Aunque Julio Jaramillo murió la noche del jueves 9 de febrero de 1978 sigue cantando como un jilguero en Zaruma 114 entre Rumichaca y García Avilés.
Porque Alfredo Enderica Negrete, arquitecto guayaquileño de 57 años, ha coleccionado 3.802 de sus canciones, contenidas en unos 500 long plays y CD que puestas a rodar sonarían ininterrumpidamente durante 14 días y 8 horas.
Su afición por Julio Jaramillo se inició a temprana edad y ahora es una enciclopedia viviente.
Tanto así que Pepe Jaramillo le comentaba que sabía más de la obra y vida de su hermano que él mismo
.
Todas esas canciones están grabadas en un disco duro y durante toda la tarde que conversamos, la voz de El Ruiseñor de América no dejó de sonar, tampoco Enderica cesó de desgranar anécdotas y criterios sobre el cantante.
Cuenta que cuando los empresarios lo contrataban para grabar un long play, ellos ponían once temas porque Jaramillo pedía: "Déjame poner una sola canción", y por esa canción se vendía el disco, tenía una gran intuición de lo que iba a ser un éxito.
Era aficionado al tango, gustaba escucharlo y grabó más de 800 títulos que son tangos hechos boleros y también tangos con orquestas típicas, entre ellos la canción Jornalero acompañado por Astor Piazzolla. Porque en Argentina era un ídolo, así morenito y crespo porque valoran al artista que tiene magia.
A criterio de Enderica, la magia de JJ es triple. Primero no cantaba con la garganta sino con el corazón y el cerebro,ponía todo y eso hacía que la canción suene diferente, "aparte de su registro de tenor que era buenísimo". Además tenía un carisma tremendo no solo en el escenario sino fuera de él.
Y por último "sabía escoger su repertorio aunque también grabó adefesio y medio para ayudar a los amigos". Grabó pasillos, boleros, fox, guaracha, rumba, salsa (Mi negra no quiere amores), balada, rock con guitarra eléctrica (en el long play El nuevo estilo de Julio Jaramillo), porro, valses, tangos, yaraví, pasodoble, guajira, etcétera.

Viajando tras sus discos, Alfonso Enderica constató que diversos países se apropian de Julio Jaramillo.
A saber en Colombia, un vendedor le dijo: "¡Ah, qué barranquillero genial!". Porque para ellos, la trilogía barranquillera es Alci Acosta, Nelson Pineda y JJ.
En Lima, Perú, comprando valses peruanos un amigo afirmó: "Es un chalaco de oro".
En México, donde grabó más de 300 long plays, cuando pidió un disco suyo y le dicen: "Es extraordinario, es yucateco".
Llegado a San Juan de Puerto Rico, el taxista afirmó: "Ese es nuestro ídolo", y al preguntarle dónde había nacido, el chofer dijo: "En Aguadilla donde hasta las piedras cantan".
En Caracas un dependiente dijo: "Julio Jaramillo y Felipe Pirela, tremendo par de maracuchos, cuánta gloria que le dieron a Venezuela".

En todas esas ciudades y oportunidades Enderica ha tenido que aclarar:
"Julio Alfredo Jaramillo Laurido nació en Guayaquil, Ecuador, en la clínica Panchana, propiedad del doctor Liborio Panchana, el 1 de octubre de 1935 a las 3 de la tarde, hijo de José Pantaleón Jaramillo Erazo y de doña Polonia Laurido Cáceres, después de tremendo convencimiento y propiedad quién no me cree. El cholo es nuestro", reafirma orgulloso.

Sobre la muerte del cantante, ocurrida 29 años atrás, comenta que tuvo excesos con el alcohol pero no con otras sustancias. "Fue un irresponsable con su vida personal pero la gente tiene que valorarlo como un artista único", dice Enderica y afirma que pasarán cien años y no tendremos otro artista con tantas cualidades musicales: oído, memoria, dicción, voz, registro de tenor y gran capacidad para apoderarse de los acentos regionales.
Tomado de diario El Universo
mp3:
Oh Pintor , Tu y Yo , Limosna de Amor , Ay Mexicanita

NANCY ARROYO: REFLEXIONES

¿QUE LE DIRIAS A JULIO SI LO VIERAS OTRA VEZ?
COSA QUE NO CREO QUE LO VUELVAS A VER.

¿NANCY, CUÁNTO AMASTE A JULIO JARAMILLO?
¿SIENTES AÑORANZA?
OK, ME DESPIDO DEJANDOLE ESTA REFLEXION: COMO CREE QUE HE SOBREVIVIDO A LA MUERTE DE MI ESPOSO Y A TODAS LAS TRAGEDIAS QUE CON ELLA ME SOBREVINIERON. EN CUANTO A SU PREGUNTA, ESTOY SEGURA QUE LO VERE DE NUEVO, Y LE DIRE GRACIAS POR LOS AÑOS DE FELICIDAD QUE EN LA TIERRA ME DISTE HACIENDO QUE MI VIDA SE VOLVIERA EN ALGO QUE MUY POCAS PERSONAS TIENEN UNA VIDA LLENA DE AMOR Y LE DIRIA A DIOS GRACIAS

martes, 15 de abril de 2008

CUÁNTO APRECIAMOS LA VIDA MIENTRAS LA TENEMOS

No todo el mundo valora la vida como la vemos después de que hemos recibido un duro golpe, cuando muere un ser muy querido por nosotros. "GRÁGIL Y ÚNICA ES LA VIDA" dicen los científicos.

Mucho se puede escribir o decir, pero pocos hacemos un acto de sinceridad, de expresarlo, la vida es tan efímera a veces, que se nos va de las manos, en un instante, en un abrir y cerrar de ojo, sin desearlo, sin preveerlo, sin sentirlo, y sin poder hacer nada para hacer cambiar ese final, el acto de la muerte.

Nadie puede sentir lo que un ser querido, un familiar, un hijo, un hermano, un padre, siente al pasar por este trago amargo, lo sé. Corto es el tiempo de nuestra existencia, cumplimos ciertos ciclos, pero demasiados cortos, y hasta ahora ninguno de nuestros muertos han regresado de la muerte para decirnos que hay otra vida, otro cielo, otras cosas, bueno eso deseariamos pero nada de eso es real.

Me gustaria imaginar que a Julio Jaramillo le hubiera gustado estar en el cielo con todas sus mujeres y ver a su alrededor a sus hijos y nietos, pero nada de eso es verdad, ni puede ser jamás.

No somos nadie ante el inevitable paso de la vida a la muerte. No somos nadie, somo pequeñitos, no sirven ni el orgullo, ni el dinero ni los Títulos, ni nada, absolutamente nada. No hay Dios que valga.

Estoy seguro que si eso fuera posible, mis antepasados me hubiesen avisado de ese mundo ideal.

CONCEPTO DE LA VIDA SEGUN NANCY ARROYO

Mientras yo escucho las canciones del Ruiseñor, canciones que nunca había oido, algunas que grabó en Venezuela por ejemplo, Y DE ECUADOR por supuesto.
En mis conversaciones con Nancy, por internet, ella expresa su fe y esperanza a la cual se aferra, y me dice;
...insisto si hay otra vida donde JULIO ME ESPERA SI NO FUESE ASI, EL DESCONSUELO ME AGOBIARIA .CHAO AMIGO.- Nancy.
Ella se aferra a esa IDEA por que si no el desconsuelo la agobiaría, e sea quiere aferrarse a algo, como cuando alguien que no sabe nadar y se agarra de lo que sea para no dejarse morir.
Ella sabe que no creo que existe Dios ni otra vida DESPUÉS DE LA MUERTE, por eso ella insiste...pero trato de entender su sufrimiento, cuánto y como ha de sentirse.
Veamos y analicemos como podriamos comprender sus palabras.

desconsuelo
aflicción, angustia, pesar, pena, tristeza, abatimiento, amargura, desaliento, desánimo, desfallecimiento
Antónimos: consuelo, alegría, entusiasmo'desconsuelo' también aparece en estas entradas:
aflicción - agonía - amargura - angustia - congoja - consuelo - desánimo - luto - tristeza


agobiar
angustiar, abrumar, preocupar, oprimir, sofocar, ahogar, fatigar, atosigar, cansar, rendir, agotar, fastidiar, molestar, abatir, apesadumbrar, sufrir
Antónimos: aliviar, aligerar, distraer, consola'agobiar' también aparece en estas entradas:
aligerar - aligerarse - angustiar - angustiarse - apretar - apretarse - atormentar - atormentarse - cansar - cansarse - cargar - cargarse - fastidiar - fastidiarse - fatigar - gravitar - marear - marearse - molestar - molestarse - sofocar - sofocarse

miércoles, 9 de abril de 2008

CONSULTA A LOS LECTORES


hola amigos no se si les llego el mensaje donde les comente que es casi imposible recopilar todas las grabaciones de JULIO JARAMILLO porque algunas disqueras ya no existen y las matrices de las grabaciones no se sabe quien las tiene, seria interesante saber como reunir todo el material discográfico que tienen los fanáticos para saber si pasamos de las 5000 grabaciones para el record guines.
Atte., Nancy.

domingo, 30 de marzo de 2008

hasta pronto ruiseñor

SOMBRAS

EN LAS LEJANIAS

ALMA MÍA

sábado, 29 de marzo de 2008

MEXICANITA

NUESTRO JURAMENTO

Nuestro Juramento

Consejo → Vincular esta página: http://es.mp3lyrics.org/1rnk
Música de "Julio Jaramillo" de la Transferencia directa
"Nuestro Juramento" No puedo verte triste porque me mata tu carita depena mi dulce amor Me duele tanto el llanto que tú derramas, que se llena de angustia mi corazón. Yo sufro lo indecible si tú entristeces No quiero que la duda te haga llorar Hemos jurado amarnos hasta la muerte y si los muertos aman después de muertos amarnos más. Si yo muero primero es tu promesa: sobre de mi [ Letras de Canciones encontraron en es.mp3lyrics.org/1rnk ] cadaver dejar caer todo el llanto que brote de tu tristeza y que todos se enteren de tu querer. Si tú mueres primero yo te prometo que escribiré la historia de nuestro amor contoda el alma llena de sentimientos, la escribiré con sangre con tinta sangre del corazon.Si tú mueres primero yo te prometo que escribiré la historia de nuestro amor contoda el alma llena de sentimientos, la escribiré con sangre con tinta sangre del corazon.
Ver esta canción en diferentes idiomas (traducción automática)

miércoles, 26 de marzo de 2008

MAS ALLÁ DEL MITO

REVISANDO LAS PAGINAS DE JULIO JARAMILLO
HabÍa entrado a la clínica por unos dolores de vesícula y llegó caminando. Una complicación renal, un paro respiratorio y después otro cardiaco acabaron con su vida. Su viuda, Nancy Arroyo, dice que en sus últimos meses él la acompañaba a la iglesia evangélica y los compadres, en la calle, le gritaban: ¡Hermanito Jaramillo! Cuando murió, el pueblo se volcó a las calles en una de las manifestaciones más multitudinarias y conmovedoras que el país recuerde. A partir de ahí se consolidó la leyenda.
EL DOLOR DE LA VIDA ES DEMASIADO TRISTE, COMO EL DOLOR DE LA MUERTE DE SUS SERES QUERIDOS.
El dolor de perder a un hermano es tan grande que no sabemos ni qué hacer ni qué decir.


TOMADO .- De Wikipedia, la enciclopedia libre

Julio Jaramillo

Datos Personales
Conocido como:
El ruiseñor de América, Jota Jota, Míster Juramento, La voz de oro
Nació:
1 de octubre de 1935
Guayaquil, Ecuador
Murió:
9 de febrero de 1978
Guayaquil, Ecuador
Profesión:
Cantante
Instrumento(s) :
Vocalista, y guitarra
Género musical:
Bolero, Vals, Yaraví
Años de Actividad:
1950 - 1978
Disquera:
Ónix, Yoyo Music, Discos Peerless (México).
Discografía:
Nuestro Líder (1952)
Yaraví (1955)
Nacionalidad:
Ecuatoriano, Ecuador
Julio Alfredo Jaramillo Laurido , (n. Guayaquil, 1 de octubre de 1935, † Guayaquil, 9 de febrero de 1978). Una de las voces más privilegiadas y queridas de América es la de Julio Jaramillo, cantante guayaquileño, y es a través de su biografía que sus canciones cobran vida.

1 Biografía
1.1 Su despedida
2 Discografía
3 Coleccionistas
4 Algunos de sus éxitos
5 Bibliografía
6 Enlaces externos

1 Biografía

Julio Jaramillo, a quien se lo conoce como 'Mr. Juramento', nació el 1 de octubre de 1935 en un pequeño departamento en Gómez Rendón y Villavicencio en la ciudad de Guayaquil. Sus padres, pichinchanos de la población de Machachi, habían emigrado a Guayas, en busca de mejores oportunidades.
Allí trabajaba en una zapatería cuando inició su vida bohemia
Fue un hombre lleno de debilidades y virtudes como cualquier ser humano, que tuvo el don de cantarle al amor como ningún otro lo hizo en Ecuador, y quizá en Latinoamérica. Muy aclamado en Venezuela, México y Colombia.
Procreó 42 hijos, de los cuales 39 fueron reconocidos (según su hijo mayor Julio Jaramillo Sanchez) lo cual no es mucho si se tiene en cuenta que su padre, Pantaleón Jaramillo, trajo 40 hijos al mundo. Sólo Julio, Pepe y una niña que falleció a los 5 años fueron hijos de su matrimonio con Apolonia Laurido, descendiente de jamaiquinos. Dos días después de la muerte de la niña, el padre, que era sastre y marmolero, decidió hacerle la cruz a la pequeña con tan mala suerte que al desmoldarla le cayó encima y lo mató.
Pero el destino ya tenía previsto que él y Pepe serían músicos. Lo llevaban por la sangre de su madre y frente a su casa se pasó a vivir Ignacio Toapanta, un profesor de música que se encariñó con ellos, los dejaba jugar con sus instrumentos y les enseñó a tocar guitarra. El inquieto Julio le tomó tanto cariño que construyó una con caña para poder tocar en su casa. Cuando terminó su tercer grado lo matricularon en la escuela que dirigía Francisco García Avilés. Quizá ése fue el empujón definitivo en la carrera musical de Julio.
Cuando Pepe, el hermano de Julio cumplió 15 años se ganó un concurso radial cuyo premio era una presentación en un centro nocturno y este hecho fue el inicio de su carrera artística; pese a ello Pepe fue disciplinado, terminó sus estudios y más tarde en Colombia siguió una carrera de filosofía y letras, se convirtió en educador y olvidó el canto. No sucedió lo mismo con Julio que quiso emular a su hermano, pese a que éste lo desestimulaba.
Con el auge del banano ecuatoriano los músicos se volvieron prósperos y esa bonanza coincidió con el comienzo de la carrera de Julio. A los 18 años alquiló una pieza para vivir con una chica llamada Irene. Con ella tuvo a su primer hijo que murió a los ocho meses. En esa época él trabajaba en una zapatería, mientras seguía insistiendo por volverse cantante, sin resultado positivo.
En sus inicios bohemios, solía frecuentar La Lagartera, una esquina donde hoy todavía van músicos a ofrecer serenatas por un valor acordado entre el cliente y ellos. Poco a poco la gente del medio artístico se fue acostumbrando a su presencia. Primero le permitieron que los acompañara con la guitarra y luego, a regañadientes, lo dejaban cantar. Su primera intervención la hizo en Radio Cóndor. Allí conoció a Rosalino Quintero, quien se convertiría más tarde en su compañero de fórmula, su arreglista y quien le tocaba la guitarra y el requinto.
Participó también en Radio América y cuando salía de allí se iba para El Cajón, cantina de renombre entre artistas. Allí su hermano le presentó a Carlos Rubira Infante, quien le enseñaría a cantar.
En Radio El Triunfo conoció a Julio Morante quien le presentó a Odalina Sánchez de quien se enamoró y con la que se fue a vivir enseguida al departamento de Morante. Y aunque Julio rompió con Irene ella se quedó viviendo con la madre de Julio llamada doña Polita. Odalina le dio un hijo llamado Francisco nacido el 9 de marzo de 1955, pero Julio dio la primera gran sorpresa de su vida al casarse dos meses después del nacimiento de su hijo y sin haber cumplido los 20 años, con María Eudocia Rivera, una chica que cantaba y que conoció en una emisora y que tenía cuatro meses de embarazo. Aún casado siguió con Odalina y tuvo dos hijos más con ella. Él solo era fiel a una cosa: la música.
Se cree que en 1952 Julio grabó la marcha Nuestro Líder para el político Carlos Guevara, del cual se imprimieron 12 acetatos. Esa experiencia lo motivó para buscar a la cantante Fresia Saavedra para proponerle que cantaran juntos. Impresionada por la determinación del jovencito aceptó grabar con él en 1955 el yaraví “Mi madre querida” y el pasillo “Mi corazón”, acompañados por Rosalino Quintero en la guitarra. Aunque el disco no tuvo éxito, grabó con su maestro Carlos Rubira Infante el pasillo Esposa.
Pero fue un pasillo titulado “Fatalidad” que ya había grabado Olimpo Cárdenas exitosamente con discos Victoria en Medellín, el que lo catapultó a la fama en marzo de 1956. Cuando le propusieron grabarlo en Ecuador le pidieron cantarlo igual, pero él respondió: “No, lo voy a hacer mejor”. En vez usar la guitarra Rosalino Quintero utilizó el requinto y le dieron un ritmo entre vals peruano y pasillo ecuatoriano (forma pausada y más Andina del Vals Peruano). Desde el primer día que salió al mercado fue un éxito y en una semana se vendieron 6 mil copias y tuvieron que reimprimirlo.
El éxito fue tan arrollador que al finalizar 1956, Julio ya había grabado una docena de discos para el sello Ónix. Te odio y te quiero, Hojas muertas, Elsa y Carnaval de la vida, fueron las más populares, aunque Nuestro juramento del puertorriqueño Benito de Jesús, que Rosalino convirtió en bolero, tuvo un éxito especial. Casi todos los discos se enviaron a Lima, y opacaron la fama que Fresia Saavedra había cosechado en años. La versatilidad en la voz de Jaramillo le llevaron a interpretar exitosamente temas en ritmos tan variados como bolero, tropical, tango, vals, pasillo, joropo e incluso rock and roll. En 1959 Julio debutó en televisión en un programa especial de Telecuador, que además contó con la presencia de la cantante Blanquita Amaro. Ese mismo año debuta en el cine, junto a Antonio Santos en el drama "Mala Mujer".
Al poco tiempo de recibir una remesa de discos en México la disquera Peerles se interesó por Julio que casi de inmediato tuvo que hacer giras de concierto por Perú y Chile. A Colombia llegó por primera vez a Cali donde se reencontró con su hermano Pepe que dos o tres años antes había emigrado. En los intervalos de sus viajes Julio cantó en los cines de Guayaquil, pues era costumbre que un artista se presentara antes de una película. Fue tal el éxito que inicialmente cantaba los sábados y domingos y tuvieron que extenderle el contrato para que cantara toda la semana dos veces por día.
Su vida bohemia y desordenada ha hecho creer que Julio Jaramillo murió de cirrosis, pero por el contrario a lo que se cree y a pesar de que bebía mucho, Julio Jaramillo murió a causa de un paro respiratorio y fallo renal producido luego de dos operaciones para extirparle cálculos en la vesícula.

1.1 Su despedida

Murió el 9 de febrero de 1978 en las horas de la noche, segundos después de reír a carcajadas por un chiste. Tan pronto se supo por la radio su muerte, el pueblo se agolpó junto a la clínica y aunque él pidió reiteradamente que no le rindieran homenajes póstumos, cerca de 200 mil personas lo tuvieron en cámara ardiente durante tres días, lo acompañaron al cementerio y con respeto y profundo dolor cargaron su ataúd. Así despidieron al ídolo del pueblo, al zorzal del Ecuador.
Olimpo Cárdenas, Daniel Santos, Alci Acosta, Lucho Gatica,Leo Dan, Leo Marini, Mario Moreno "Cantinflas" y Pedro Vargas enviaron notas de condolencia y en varios países como Perú y Venezuela se lo lloró como si fuera un hijo propio.

2 Discografía

A ciencia cierta no se tiene una cifra exacta de la cantidad de canciones que grabó el Ruiseñor de América, pero se estima que fueron cerca de 3500 piezas.

3 Coleccionistas
Marvin Ortega [1] es un coleccionista de la música de Julio Jaramillo, él vive en Costa Rica y posee una colección privada personal de 2000 éxitos.

4 Algunos de sus éxitos
El Divorcio
Nuestro juramento
Fatalidad(vals peruano)
Reminiscencias
Rondando tu esquina
No me toquen ese vals (vals peruano)
Cinco centavitos
Un disco más
Ódiame (vals peruano)
Te esperaré
Alma mía (vals peruano)
Los versos para mi madre
Senderito de amor
Bodas Negras
Te odio y te quiero
Playita mia
Guayaquil de mis amores
Resignación
En ese mas alla
Traicionera
Desde que te marchaste
Para que se quiere
Odiame (vals peruano)
El alma en los labios
Náufrago de amor
Sombras
Sendas distintas
Azabache
Interrogación

5 Bibliografía
Fuente: Muy Ilustre Municipalidad de Guayaquil.

6 Enlaces externos

Julio Alfredo Jaramillo Laurido Homenaje a la memoria del Ruiseñor de América (En desarrollo)
Julio Jaramillo, su vida, mp3s
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